Se existe uma banda que exprime o que é o heavy metal em todos os seus
sentidos é o Judas Priest embora o Black Sabbath tenha fundado o estilo baseado
em guitarras pesadas com influências de blues, folk e jazz e o Motorhead
tenha trazido o estilo de vida e um som sujo e barulhento misturando o rock ao
punk, o Judas Priest soube juntar ambas as partes e criar um som pesado e
agressivo unido ao visual em couro negro e assim terminavam por formar junto
com o Black Sabbath e o Motorhead a trindade sagrada do heavy metal, cujo
impacto sobre os fãs e músicos foi gigantesco na década de 1980 influenciando a
NWOBHM e as bandas de outros países que surgiram em inspiração ao movimento
britânico (na Alemanha o Accept, no Brasil o Alta Tensão) e junto com o Iron
Maiden levantaram e carregaram a bandeira do estilo durante a década e a cada
lançamento arrebatavam legiões de fãs cujos números foram aumentando
vertiginosamente fato que já dura há quase quatro décadas.
Mas ainda na década de 1970 o Judas Priest ainda dava seus primeiros
passos, pois, começara com Rocka Rolla (1974), onde as influências de Black
Sabbath eram visíveis no som apresentado, pelo peso das composições e em
Sad Wings Of Destiny (1976) apresentavam um som mais maduro, mas igualmente pesado e
agressivo fugindo gradativamente dos cacoetes setentistas apontando numa
direção nova que continuaram a desenvolver em
Sin After Sin (1977) cujas composições já indicavam muito do que seria feito na década
posterior mostravam o Judas Priest numa transição de Heavy Rock (Hard Rock
sonoridade geralmente encontrada nos discos da década misturados a elementos de
Blues, Jazz e Folk) para o Heavy Metal pesado e caótico que transformaria o
estilo e formaria as bases não só da NWOBHM, mas também do Thrash Metal, Power
Metal entre outros subgêneros que surgiram ao longo da década de 1980, mas
ainda faltava mais um capítulo nessa história que ainda não estava escrito cuja
importância é indispensável para podermos compreender as mudanças empreendidas
até aqui que tomariam sentido poucos anos depois nos lançamentos futuros que
finalmente levariam a banda explodir definitivamente no mundo afirmando sua
posição entre os Deuses do Heavy Metal.
Já com o novo baterista Les Binks e ávidos de dar continuidade as
mudanças insanas rumo ao som extremo que vinham fazendo apoiado em guitarras
cortantes acompanhadas da velocidade do bumbo duplo que quando necessário foi
utilizado sem medo algum acompanhados de Ian Hill que com seu baixo sustentava
o peso e na linha da frente o maestro Rob Halford conduzia o espetáculo com sua
performance avassaladora ultrapassava os limites da sanidade ao cantar
agressivamente mostrava sua que sua força como frontman era equivalente ao som
desfilado por seus companheiros.
Assim sendo as gravações que dariam origem ao
quarto álbum de estúdio do Judas Priest tem início no Chipping Norton Studios
localizado Cotswold uma pequena vila inglesa cuja produção ficou a cargo do produtor
Dennis McKay acostumado a produzir bandas de jazz o que já torna o trabalho
ainda mais interessante e digno de nota considerando o escopo o produtor.
E a
sonoridade finalmente rompia com os álbuns anteriores deixando as influências
de blues para trás a apresentando um Heavy Metal avassalador rápido, pesado e
agressivo que usava e abusava dos talentos individuais de cada um dos músicos
com faixas limpas, onde pode-se ouvir todos os instrumentos de
maneira limpa e cortante o que impossibilita o ouvinte de não delirar com
tamanha qualidade apresentada neste álbum.
E depois de passarem de outubro a novembro de 1977 gravando o quarto
capítulo de sua saga o álbum Stained Class finalmente vai às lojas no dia
10 de fevereiro de 1978, surpreendendo pela qualidade das composições começando
pela abertura com Exciter uma faixa singular que tornou-se obrigatória nos
shows da banda pela rapidez dos bumbos cortantes de Les Binks e as guitarras
cortantes em constante tensão aliados ao peso das quatro cordas e dos vocais
desesperados que atingiam o impensado nos refrãos mostrando o novo caminho que
o Heavy Metal seguiria a partir daquele momento e apontando o futuro do estilo
que seria assimilado pela juventude da época que na década seguinte formaria
suas bandas inspiradas em faixas deste calibre. Uma das melhores faixas desse
álbum levando em consideração a sua estrutura é White Heat, Red Hot que
apresenta riffs realmente matadores combinados com os vocais de Halford que
levam o ouvinte ao êxtase nos refrãos.
Já a terceira faixa é a polêmica Better
By You, Better Tham Me na verdade é um cover do grupo britânico Spooky Tooth
cheio groove que causou alguns infortúnios à banda porque a família de dois
jovens nortes americanos que haviam feito um pacto de suicídio levando-o a
efeito após ouvirem a faixa cujo Ray Belknap de fato veio a óbito enquanto o
segundo Jay Vance não faleceu e ficou com o rosto totalmente desfigurado e
as famílias por entenderem que a faixa possuía mensagens subliminares que
incentivavam tal ato impetraram com um processo contra a banda que acabou
absolvida por que o perigo de uma obra não reside nela e sim no interprete e
neste caso os dois ouvintes.
A faixa título Stained Class conta com solos alucinantes e riffs
cavalgados que levam os ouvintes a outra dimensão não deixando pedra sobre
pedra contando com inteligentes linha vocais de Halford cuja inteligência
mostra uma bela letra que funciona muito bem como uma critica social e a faixa
Invader é aquela típica faixa básica de heavy
metal com riffs certeiros que agradam de cara com refrãos grudentos e momentos
viajantes e ainda por cima utilizaram alguns efeitos sem o menor pudor com o
andamento reto uma excelente faixa.
A faixa Saints In Hell é uma das obras
primas de todo o trabalho, pois, nela destacam-se todos os músicos como Halford
com seus vocais voando alto resumido a duas frases no refrão, a bateria de Les
Binks contribuem de maneira sensacional casando de maneira perfeita com o baixo
cujas linhas foram criadas em cima das linhas de guitarra executadas
pela dupla de maneira absurda que até fazem parecer fácil o trabalho.
A faixa
Savage é um convite a qualquer ouvinte a repensar o
homem moderno e seus valores em detrimento dos "selvagens" que
sofreram os maiores abusos no tangente ao seus direitos pela desculpa da
civilização e progresso vindos do ocidente europeu que na verdade é o
incivilizado, mas essa narrativa torna-se mais interessante com o domínio total
da bateria e seus viradas e os solos avassaladores combinado com momento ora
velozes e ora melódicos emanados pela duplo K.K Downing e Glenn
Tipton.
Um dos pontos altos deste a álbum é Beyond The Realms Of Death uma
verdadeira balada estilo Heavy Metal que traduz literalmente o sentimento
emocional na voz de Halford que leva aos extremos nos refrãos acompanhados dos
belíssimos solos executados pelas guitarras cuja bateria bombástica amplia o
deleite cujo êxtase pode levar o ouvinte a atingir o ápice de suas angústias
brotando-lhes lágrimas e lágrimas dos olhos. E fechando o álbum vem Heroes End que
na verdade é uma homenagem aos ídolos que tiveram sua vida abreviada por causa
dos excessos e tornaram-se lendas, mitos que marcaram época em seu tempo (Janis
Jpplin, Jimi Hendrix e James Dean eram os homenageados no caso) e
musicalmente falando é apoiada em alguns riffs com uma base simples com solos
distorcidos, enfim um álbum extremamente eficiente e ainda por cima clássico
indefectível e obrigatório tanto para aqueles que são fãs da banda e colecionam
e para os fãs de heavy metal que estão iniciando seu primeiro contato com o
estilo.
Lista de Músicas:
A1. Exciter
A2. White Heat, Red Hot
A3. Better By You, Better Then Me
A4. Stained Class
A5. Invader
B1. Saints in Hell
B2. Savage
B3. Beyond the Realms of Death
B4. Heroes End
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